27/08/25 al 06/09/25 \\ Vall de Boà \\ Lleida
Festival d' Arts del Moviment al Parc Nacional
d'Aigüestortes i Vall de BoÃ
Professors Convidats 2025
Rolando Salamé i Lucas Morones
Rolando Salamé, artista escènic, Xilè, resident a Madrid, ha desenvolupat la seva carrera com a intèrpret, director, coreògraf i creador en diferents companyies de teatre i dansa recorrent amb el seu treball teatres de Sud-amèrica, Amèrica del Nord i Europa. Avui es focalitza principalment en els seus projectes individuals i en els de la companyia No batejats, amb les quals ha rebut diferents premis i reconeixements. El seu treball combina el teatre i la dansa a nivell de moviment i dramatúrgia buscant respostes a l'interior de l'ésser humà i la poesia de les coses.
Lucas Morones és ballarà i artista malagueny, el seu treball explora les relacions entre la dansa i el dibuix, investigant-ne la possible compenetració. En la seva formació destaquen diferents tècniques del moviment com ara la dansa contemporà nia, el circ, les danses urbanes i el teatre fÃsic.
"Contacte, Moviment i Expressió" Whorkshop CI
Intentarem deixar-nos permear per la naturalesa viva de les coses, omplir l'abisme que ens separa l'entesa amb preguntes que ens facin somiar. Part del procés és desconstruir, com si d'un jardà maquillat per una mà experta, extraguéssim la seva naturalesa salvatge, primigènia. Abordarem el moviment i el contacte a nivell individual i coral a través d'eines del teatre fÃsic i la dansa que anirem integrant amb organicitat i sensibilitat als nostres cossos. El taller està dirigit tant a professionals de les arts escèniques, com a qualsevol persona interessada en el moviment i lexpressió.
Diego Garrido
A partir de la seva investigació sobre la mobilitat del cos amb la hibridació de danses urbanes i dansa contemporà nia, Diego proposa cercar connectar amb diferents sensacions, qualitats i pautes a l'hora de ballar o moure's. En aquest taller es treballaran canvis d'energia, improvisació, dissociacions, ondulacions, moviment a través de sensacions i treball de terra, etc. Un espai per descobrir i transformar el moviment des del més profund aplicable a qualsevol disciplina de moviment!
Diego Garrido (Valladolid, 1984) va començar la seva trajectòria al b-boying de forma autodidacta el 1999. A través dels seus viatges a esdeveniments nacionals i internacionals de danses urbanes, va descobrir i aprofundir en la cultura Hip hop. El 2012-2013 va completar la seva formació en dansa contemporània a l'escola Varium de Barcelona, i des de llavors ha explorat altres disciplines com el Butoh, la dansa vertical, el teatre físic i el ioga.
​
És cofundador d'Iron Skulls Co, un col·lectiu que va marcar un punt d'inflexió a la seva carrera artística i personal. Amb la companyia ha participat en prestigiosos festivals i teatres a nivell nacional i internacional, actuant a ciutats com Berlín, Londres, Nova York, San Francisco, així com a Àustria, Finlàndia, Brasil o Mèxic, entre d'altres. Ha rebut diversos premis, tant col·lectius com individuals, i realitza workshops on aprofundeix en la fusió entre danses urbanes, dansa contemporània, moviment i b-boying —una línia de treball que el col·lectiu anomena Theatrical Breakin'.
A més, Diego també treballa com a actor i model en publicitat i videoclips, col·laborant en campanyes per a reconegudes marques nacionals i internacionals.
"El Cuerpo Siente"
Taller de dansa urbana i contemporània
Manuel Martín
Manuel Martín (Madrid, 1981) és coreògraf, intèrpret i cofundador de la companyia Mymadder. El seu treball travessa la dansa urbana, la contemporània i la creació escènica. Ha format part de companyies com Dani Pannullo, Antonio Ruz, Sharon Fridman o Zerogrammi, i ha presentat les seves obres a festivals com TAC Valladolid, Cortoindanza (Cagliari), Festival LOGOS (Sardenya) o el Centre Botín. La seva última peça, El país más pequeño…, es va estrenar el 2022 després de diverses residències internacionals. El seu llenguatge escènic parteix del cos com a memòria i espai de pensament. El 2024 va ser nominat als Premis Max com a millor intèrpret masculí per Pharsalia, d'Antonio Ruz.
"Bailar y Mutar" Dansa Improvisació i Creació Instantània
Aquest taller implica, per una banda, un treball d'improvisació que té com a objectiu el desenvolupament de la propiocepció i la mirada atenta al cos, posant el participant i la seva experiència al centre de l'aprenentatge, per altra banda, l'espai que habitem juntes, els elements, les possibilitats per desenvolupar l'acte creatiu i si projecta un imaginari col·lectiu o no.
​
El treball de creació instantània, de generar observables i transmeses entre els participants, l'espai sonor i l'espai físic.
Mutar d'un estat a un altre després de moure'ns juntes, el poder de canviar-ho tot gaudint del present.
LOLO
FERNANDEZ
Pallasso i músic natural de Linares (Jaen). Professor superior de música a l'especialitat de flauta travessera i formació en improvisació musical i jazz. Com Clown es forma amb mestres com Anton Valen, Peter Shurb, Michel Dallaire, Jef johnson o Teatre de la Complicite, en creació teatral amb Jorge Pico i Stefan Metz. Ha participat en expedicions per a Pallassos sense Fronteres a Bòsnia, Jordània, Kurdistán, Etiòpia i col·labora com a clown i musico amb el Statdteatern in Goteborg (Suècia). És seleccionat com a Clown principal pel Cirque du Soleil a l'espectacle "Corteo" actuant amb la companyia a les gires Europea, Sud-americana i Nord-americana. Funda la seva pròpia companyia Lolo fernandez & Cia amb la qual porta 3 espectacles estrenats, desenvolupant paral·lelament concerts per a Clown i orquestres simfòniques pel territori espanyol alhora que dirigeix i col·labora en la creació d'espectacles d'artistes i companyies circenses i teatrals. Com a professor de clown ha impartit tallers a Espanya, Bèlgica, Alemanya, Marroc, Brasil, Argentina, Xile, Peru....per a Escoles i Universitats de teatre i circ professionals....
Taller de creació clown “express” on a través de tècniques i jocs clownescos explorarem juntes el món de la comèdia i la dansa. Per això crearem coreografies col·lectives i individuals curtes on la improvisació serà el motor de cerca d'un material que desembocarà a l'escriptura d'una partitura física còmica creada per les alumnes amb l'ajuda del riure del públic, l'únic coreògraf a què rendirem comptes.
Utilitzarem els clixés de la dansa i el moviment, i jugarem amb ells, lluminosament extrems i intensos disparant la nostra pretensió artística a l'infinit, sempre en un ambient lúdic i de confiança... Això sí amb la serietat i la importància de saber que avui pot ser un dia especial, pot ser el teu gran BALL!
"El meu Gran Ball" Clown i Dansa
CALENDARI FORMACIÓ PiD2025
